《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》鼓励“写自己想写，演自己擅演”，为新时代戏剧人营造广阔的创作空间和良好的创作生态。我以为，这是认识层面的螺旋式上升，是重新回到艺术规律、回到戏剧常识的过程，其底层逻辑是“以人民为中心”的创作理念。具体到今天互联网语境下的新大众文艺建设，我们可以从需求侧来理解，那就是“以观众为中心”的创作导向、演出规划、市场布局。
三年行动，戏剧人必有新作为，新时代演艺也将大有可为。我们注意到，《计划》文件规划了三年而非五年，这恰恰尊重了文艺院团改革“稳中求进、小步快跑”的客观规律。按照一般的工作节奏，三年时间，差不多就是一台好戏从选题、剧本、创排、演出、修改、提高、巡演的全周期。上海正在建设习近平文化思想最佳实践地，作为身处上海的艺术院校，上海戏剧学院主动领接、承担为国家培育戏剧英才的重任。我想把“演”标定为学校开展有关工作的着力点，从产学研三方面汇报交流。
一是产。坚持“为科服务、为产育人”，主动对接市场、拥抱AI，创作演出工作规划更加明确，在创作统筹、项目孵化、剧目制作、演出管理、产教融合等方面推动机制创新，打造“新时代上戏代表作”。我校近期推出音乐剧《赶走洋基队》、沉浸式演出《耋戏生》，都较好地实现了以学校小体量投入撬动社会资源配置。从上戏实验剧院走向更广阔的演艺市场，我们已经走出了坚实的一步。
二是学。学校积极筹建AI剧场“风洞试验”项目，基于戏剧观众的“活”数据，打造“数据驱动—智能决策—动态反馈”闭环系统，系统性检验演艺项目的艺术效果与市场接受度，革新传统创演范式，降低市场试错成本。AI剧场也能为学生提供面向市场的实战型预演平台、智慧剧场管理平台。以“专业指导+行业资源+实战场景”打通社会服务、演艺市场资源，让学生在剧目实践中锻炼本领，在演出场景中理解市场，培养演艺行业当前急缺的垂域复合型人才。
三是研。学科建设方面聚焦未来戏剧学，基于传统戏剧理论的反省、调试、重构、创新，突出学校在构建中国艺术学自主知识体系方面的贡献。声场建设方面，发挥上海文艺评论基地的平台集成效应，奏响“批评的锣鼓”，推动活态化、生产型、资政类的文艺评论工作。智库建设方面，坚持以真问题导入实地调研，用案例和数据说话，力争资政建言有回应，行业献计有策应。
去年，上海戏剧学院数智文艺创新实验室成功入选教育部哲学社会科学实验室。实验室积极推动人工智能环境下数智演艺全链模式创新，是我校以“演”牵引“产学研”一体化工作的重要基座。三年行动，戏剧作为，演艺有为。站在上海加快建设具有国际竞争力的人工智能创新高地的战略节点上，上海戏剧学院策动产业演练之“演”、学生演习之“演”、科研演示之“演”，三“演”交汇集成，搭建起全校师生倾力参与“亚洲演艺之都”建设的工作界面。我们有决心、也有信心，为“十五五”上海国际演艺中心建设提供务实见效的专业智慧、丰富生动的样本场景、创意鲜活的人才梯队。 （作者为上海戏剧学院副院长）
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